The Jury: a história da colaboração entre Kurt Cobain e Mark Lanegan

Você pode imaginar um álbum de canções originais com Kurt Cobain e Mark Lanegan? Em 1989, quando o Nirvana de Cobain e o Screaming Trees de Lanegan ainda estavam estabelecendo suas próprias bandas, eles tentaram um projeto juntos.

 

No entanto, ele nunca foi consolidado. Vamos conhecer o álbum que nunca existiu, da colaboração Lanegan/Cobain chamado “The Jury”.

 

Após a primeira turnê do Nirvana nos Estados Unidos, Cobain e Lanegan começaram a discutir um projeto paralelo. “Mark e Kurt ficaram juntos”, diz Endino. “Acho que eles ficaram bêbados juntos, ou realmente chapados, e escreveram um monte de músicas, e ficaram super empolgados e disseram a Jonathan [Poneman, co-fundador da Sub Pop Records]: ‘Ei, queremos fazer um álbum juntos!’”

 

Eles então agendaram uma sessão na Reciprocal Recording com Jack Endino para gravar essas novas canções para um possível lançamento da Sub Pop. O baixista do Nirvana, Krist Novoselic, e o baterista do Screaming Trees, Mark Pickerel, completariam a formação da banda. O grupo foi nomeado “The Jury” por sugestão de Pickerel, em detrimento da preferência de Kurt Cobain por “Lithium”. Endino listou o artista como “Screaming Nirvana” na papelada da sessão.

 

O objetivo original de gravar músicas originais foi abandonado quando os dois colaboradores chegaram ao estúdio. “Quando eles apareceram, disseram: ‘Bem, tentamos escrever algumas músicas, mas não as gravamos e esquecemos todas. Então, em vez disso, vamos fazer algumas músicas do Lead Belly.”

 

Tanto Cobain quanto Lanegan tinham grande consideração por Lead Belly, um músico americano de folk e blues. “Ele era alguém que Kurt e eu gostávamos de ouvir, e ouvíamos juntos”, diz Lanegan.

 

A primeira música que a banda gravou foi “Where Did You Sleep Last Night” com Lanegan nos vocais principais. Grey Goose”, uma instrumental, foi a segunda faixa gravada. (Lanegan notou que havia uma música que ele deveria cantar, mas não cantou. É provável que ele esteja se referindo a “Grey Goose”.) Depois veio “Ain’t It a Shame” e “They Hung Him on A Cross”, ambos com Cobain nos vocais.

 

Apesar do início promissor, o projeto fracassou neste ponto.

 

“No final, começamos a perder o interesse rapidamente, percebendo que não era tão legal quanto os originais que gostávamos de ouvir”, diz Lanegan. “Dissemos à Sub Pop que provavelmente não iria acontecer, e foi quando eles me sugeriram que eu fizesse um disco solo.”

 

Pickerel disse a Gillian Gaar que parte do problema era que nem Lanegan nem Cobain se sentiam confortáveis ​​em assumir a liderança nas sessões. “Eles pareciam garotos do ensino médio em um baile, um casal de invisíveis”, diz Pickerel. “Foi realmente frustrante. Nenhum dos dois tomaria a iniciativa de fazer declarações como ‘Quero cantar essa música’ ou ‘Acho que você seria ótimo para a primeira estrofe…”

Após a segunda sessão em 28 de agosto, o projeto foi abandonado.

“Certamente não decidimos não prosseguir com isso novamente, mas todos ficaram muito ocupados”, diz Pickerel. “Eu realmente tinha grandes esperanças nisso; Eu queria que fosse uma banda de trabalho. Mas simplesmente não era para ser, eu acho.”

 

 

Apenas uma das canções das sessões entrou em um álbum. “Where Did You Sleep Last Night” foi incluído no primeiro álbum solo de LaneganThe Winding Sheet . As três faixas restantes não viram a luz do dia até o lançamento da coleção de lados B do Nirvana, With the Lights Out , em 2004. Todas as três faixas receberam uma mixagem adequada de Endino para o lançamento.

Apesar da escassa produção, as sessões revelaram-se de grande importância. Quando o projeto Jury fracassou, a Sub Pop encorajou Lanegan a gravar seu primeiro álbum solo, The Winding Sheet . De acordo com Lanegan, a Sub Pop ofereceu a ele mais dinheiro do que jamais havia recebido antes para fazer o álbum. Foi também nesse ponto que ele começou a ter um papel mais ativo na composição.

 

 


Apesar da escassa produção, as sessões revelaram-se de grande importância. Quando o projeto Jury fracassou, a Sub Pop encorajou Lanegan a gravar seu primeiro álbum solo, The Winding Sheet . De acordo com Lanegan, a Sub Pop ofereceu a ele mais dinheiro do que jamais havia recebido antes para fazer o álbum. Foi também nesse ponto que ele começou a ter um papel mais ativo na composição.

 

Eu realmente tinha grandes esperanças nisso; Eu queria que fosse uma banda de trabalho. Mas simplesmente não era para ser, eu acho. Mark Pickerel, baterista das sessões do The Jury

 

Cobain mais tarde tocaria “Where Did You Sleep Last Night?” para encerrar a aclamada apresentação do Nirvana no MTV Unplugged em 1994. A música foi selecionada em parte como uma homenagem a Lanegan. “Kurt admirava Lanegan”, diz o baterista do Nirvana, Dave Grohl. “The Winding Sheet foi uma grande influência em nosso Unplugged .”

 

Lanegan e Cobain acabariam sendo duas das vozes mais influentes da cena musical na época. O que poderia ter sido feito se os dois talentosos artistas tivessem se comprometido com o projeto e levado as músicas até o fim? O que poderia ter sido produzido se eles pudessem se lembrar de suas canções originais? O que poderia ter sido produzido se Lanegan ou Cobain assumissem a liderança na gravação? Infelizmente, as quatro canções dão apenas uma dica.

 

Canções gravadas do júri

“Where Did you Sleep Last Night”
Lanegan on vocals. On the Mark Lanegan album, The Winding Sheet

“Grey Goose”
Instrumental. On the Nirvana box set, With the Lights Out

“Ain’t It a Shame”
Cobain on vocals. On the Nirvana box set, With the Lights Out

“They Hung Him on a Cross”
Cobain on vocals. On the Nirvana box set, With the Lights Out

 

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Pitty revela que cena de pagode e samba ajudaram a impulsionar sua carreira

Pouca gente sabe que a vocalista baiana chegou a agradecer pessoalmente o grupo Revelação, por exemplo, no início de sua carreira.

“Eu passava pelo corredor da minha gravadora e lia: ‘Revelação – 1 milhão de cópias’. A Deckdisc lançava muito disco de samba naquela época em 2003. Tinha vários grupos bombados. Lembro que uma vez encontrei o cantor dessa banda no corredor. Eu lá toda grungezinha baiana hippie punk! Ele não sabia quem eu era. Só peguei na mão dele, apertei e falei: ‘Meu irmão, muito obrigada’. Ele ficou: ‘Como assim?’. Eu disse que se não fosse por eles terem vendido 1 milhão de cópias eu nunca estaria fazendo um disco de rock por essa gravadora! Acho que eles só puderam investir em coisas novas por isso. Foi uma grande sacada da Deck. Eles diziam que precisava de banda de rock no Brasil e precisava de mulher cantando rock. Era uma visão de mercado”.

Confira a entrevista dada para o podcast “Prática na Prática”.

 

Dave Mustaine fala sobre o trabalho de Megadeth durante os anos 90

A década de 90 foi péssima para a maior parte das grandes bandas de metal. Dave Mustaine deu uma entrevista à revista “Guitar World”, onde valorizou o trabalho feito pelos Megadeth nos anos 90, que enfrentou o apogeu do grunge.

 

Falando especificamente de “Countdown to Extinction”, álbum lançado em 1992, Mustaine concordou com quem vê nesse seu trabalho um dos melhores da sua carreira.

 

“Foi o nosso maior disco. Em 1992, tudo implodiu por causa da música alternativa. Tinha Pearl Jam, Nirvana, Soundgarden, Mother Love Bone, Blind Melon lixando tudo. E as rádios adoraram isso”.

 

“As agências de publicidade que trabalhavam com marcas como a Lexus ou a BMW faziam anúncios em estações de rádio alternativas, e isso deu cabo da cena metal”, continuou. “À medida que as rádios dedicadas ao metal foram desaparecendo, tivemos que decidir se iríamos ser alternativos, se iríamos mudar, como todas as outras bandas.”

 

“O fato de o ‘Coundown to Extinction’ ter sido bem sucedido, apesar das mudanças na música popular, provou que a música era mais forte que qualquer moda”.

Max Cavalera voltar pro Sepultura? Músico responde aos fãs em Podcast

Indiscultivelmente o Sepultura é a banda brasileira de heavy metal mais popular que existe. A explosão da banda se deu ainda nos anos 90, com a formação clássica – Max Cavalera nos vocais e guitarra, Andreas Kisser na guitarra, Paulo Jr no baixo e Iggor Cavalera na bateria.

 

Essa formação durou até 1996, com a saída de Max. Desde então, tanto o vocalista quanto sua antiga banda seguiram a vida. Ainda assim, há quem peça um retorno do Sepultura clássico, o que também traria Iggor de volta, já que ele deixou o projeto em 2006.

 

Em entrevista recente ao podcast Rock Interview Series, Max, apesar do desejo dos fãs, conta que não tem interesse em realizar uma reunião do Sepultura, nem precisaria fazer nada do tipo, principalmente por estar satisfeito com seus trabalhos atuais.

 

“Estou muito ocupado agora com todos os projetos. Tenho tantos: Soulfly sendo minha banda principal, mas também o Go Ahead and Die com meu filho Igor e o Killer Be Killed. E já estou tocando um monte de coisas antigas com meu irmão. Isso, para mim, preenche o vazio de toda forma. Não penso nisso. Não preciso fazer nada assim nesse momento. Os fãs adoram todas as coisas que tenho feito. Não faz sentido, realmente. Não penso nisso há muito tempo. Minha principal coisa agora é o Soulfly. Amo que o Soulfly esteja cada vez mais forte a cada disco. Estou ansioso para compor o próximo.”

 

Na entrevista, Max ressalta que não tem a intenção de “falar mal” da banda, mas deixa bem claro que, na sua visão, “a alma do Sepultura” está com ele e com o irmão, Iggor Cavalera. Porém, sabe-se que a relação entre Max e a banda é bem complicada.

 

Iggor Cavalera sobre volta ao Sepultura

 

Em outra entrevista, também recente, mas ao Mike Nelson Show, Iggor Cavalera revelou não ter qualquer intenção de se reunir com o Sepultura. Para ele, a retomada que o interessa de verdade é com Max, com quem voltou a ter projetos no fim da década de 2000. “Tenho que ser honesto com você, cara. A reunião, na minha opinião, sou eu e meu irmão — essa é a pessoa com quem eu quero me unir. Então, para mim, se as outras coisas não acontecerem, não posso ficar muito chateado com isso. Claro, seria incrível, mas a verdadeira reunião para mim é apenas eu e meu irmão estarmos juntos. Isso é o que me faz feliz.”

 

Paulo Jr não fecha as portas

 

Em 2020, Paulo Jr demonstrou não fechar completamente as portas para uma reunião do Sepultura clássico. Durante entrevista ao podcast Scars and Guitars, porém, ele declarou que precisaria acontecer de forma natural.

 

“Não sei sobre o futuro, mas agora… não quero forçar uma situação que não existe mais. Se acontecer algum dia, deve ser naturalmente. Porém, não me incomodo, não penso tanto sobre isso mais. Aconteceu há 20 anos. Segui em frente. Não dá para deixar todo mundo feliz. O melhor a se fazer é aprender de seus erros e tentar melhorar no futuro.”

 

Max Cavalera chama banda Sepultura de “Impostores”

Em 2021, uma confusão tomou conta da internet quando Max, em uma live chamada Max Trax, onde tocava e ensinava algumas músicas de seus projetos ao vivo, chamou a atual formação do Sepultura de “impostores”.

 

https://www.youtube.com/watch?v=AftsjLh2yXk&t=36s

 

James Hetfield vai lançar um livro: Saiba mais!

Messengers: The Guitars Of James Hetfield” –  Este é o nome do livro de aproximadamente 400 páginas de James Hetfield que será disponibilizado dia 17 de outubro.

 

A obra irá oferecer uma visão detalhada sobre cada instrumento do músico. Messengers contará com três edições: a padrão de capa dura, limitada em caixa autografada e limitada em caixa de luxo. A pré-venda já está disponível.

 

“James compartilha a emoção e elementos técnicos das ferramentas escolhidas que moldaram sua jornada musical singular, incluindo instrumentos exóticos, Gibsons vintage e itens únicos personalizados. Ele também revela muitos segredos de estúdio, incluindo os principais amplificadores e equipamentos que esculpem seu tom e criam seu som”, revela o sumário do projeto (via Theprp).

 

“Cada guitarra em destaque é acompanhada por exuberantes retratos do aclamado fotógrafo Scott Williamson, exibindo detalhes íntimos que só podem ser vistos se seguradas em suas próprias mãos. Abrange mais de quarenta guitarras, desde as originais guerreiras da estrada com cicatrizes de batalha, as confiáveis de ​​estúdio até as duradouras favoritas da turnê. Essas guitarras inestimáveis forjaram mais de quatro décadas de história da música”.

 

Vamos aguardar mais atualizações sobre o livro do James Hetfield!