Cinco Bandas Nacionais para conhecer em 2024

Aqui na Rockstage Brasil, estamos sempre buscando bandas em ascensão. E neste artigo separamos 5 bandas que além de possuírem um ótimo trabalho de estúdio entregam shows incríveis. São bandas de diferentes vertentes do rock mas que de certa forma vem crescendo seu volume de fãs gradativamente. São elas:

 

1. Perdendo Cores

Autodenominada como banda de rock triste, o grupo é formado por Paulo Leon (voz/guitarra), Caio Cruz (baixo) e Junior Dusik (bateria).

 

CENA | PROMISSORES 2021: PERDENDO CORES | MESSCLA

 

Com uma sonoridade noventista o grupo Perdendo Cores, um power trio formado em Belém (PA), já possui dois singles e um EP.  O seu primeiro single, a ótima “Ninguém Daqui Sabe o Que Fazer da Vida” foi muito bem aceita nos shows e já ultrapassa os 6000 streams no spotify.

 

Ainda em 2022 a banda lançou um excelente trabalho com seu EP “Mal Resolvido” com riffs distorcidos, baladas e letras marcantes, lembrando muito a linha sonora da banda Molho Negro, também de Belém.

 

 

 

2. Trio Frito

 

Trio Frito é uma banda crua, destinada a tocar o que o rockblues ensinou como berço musical. Apimentado pela liderança da guitarra e harmonizado com o andamento, o trio segue o exemplo de bandas e nomes como Os Mutantes, Jimmi Hendrix, Led Zeppelin, Chuck Berry, Jeff Beck e Grand Funk Railroad.

 

A partir dessa base, o Trio Frito encontra desde um terreno repleto para reconstruções musicais à adaptações instrumentais com letras atuais e irreverentes.

 

Trio Frito: músicas com letras e álbuns | Ouvir na Deezer

 

Após passagens pelas principais casas de shows da cidade do Rio de janeiro como BukowskiCoordenadasRio Scenarium e Casa do Mundo; o trio conta com uma apresentação na cidade de Porto Alegre e no Festival Mondial de la Biére em 2019, além de marcarem presença no Rock in Rio 2017.

 

 

3. Triunfe

 

Formada em 2016, Triunfe é uma banda de São Gonçalo/RJ, que se inspira no cotidiano e na vivência dos membros para compor suas músicas, no estilo hardcore melódico. As letras de suas músicas tentam incentivar as pessoas, seja com letras de superação ou com letras que chamam atenção para questões sociais. Atualmente a banda é composta por Gabriel Santos (voz), Mario Netto (guitarra), Guilherme Torres (guitarra), Farlane Vinicius (Baixo) e Tavinho Santos (bateria).

 

Conheça a banda Triunfe, hardcore melódico de São Gonçalo/RJ ~ MCORE

 

 

4. Psycho Decadence

 

A Psycho Decadende é uma banda gaúcha de Blackned Deathcore, começou suas atividades em 2020, criando uma sonoridade introspectiva e caótica, explora guturais agressivos, breakdowns e melodias oriundas do post black metal. Apesar da brevidade, a banda rapidamente conquistou uma base de ouvintes consistente e se apresentou ao lado de grandes nomes no metal brasileiro, como Project46 no Bar Opinião.

 

Em Outubro de 2023 a banda lançou seu primeiro EP, intitulado “Nosebleed“, contendo uma seleção cuidadosa entre as primeiras composições e as novas, criando uma mistura de estilos e sonoridades. Foram meses de trabalho e composições com diversas influências de diferentes gêneros do Metal que criaram esta obra.

 

Revelação do Metal Gaúcho, Psycho Decadence tocará no “Nova Geração Bravo Metal Fest” - Confere Rock

 

A banda conta com com Pedro Moutinho nos vocais, Gabriel Martens na bateria, Diego Marinho na guitarra rítmica, Nathan Alano na guitarra lead e Eduardo Borges no Baixo.

 

 

5. Creatures

 

A banda de heavy metal/hard rock formada em 2019 em Curitiba/SC, conta com o guitarrista Mateus Cantaleäno, vocalista Roberto “Bob” Scienza. Seu som é recomendado aos fãs de bandas como Saxon, Dokken, Enforcer.

 

Creatures - Encyclopaedia Metallum: The Metal Archives

 

A banda já possui um álbum, lançado em 2021. “Creatures” (2021) foi lançado internacionalmente dia 22 de outubro em CD pela gravadora polonesa Iron Oxide Records, especializada em bandas com sonoridade retrô de heavy, hard rock, NWOBHM. Também uma versão em K7 foi lançada pelo selo colombiano Headbangers Zone Records.

 

Assista o documentário “1991: The Year Punk Broke” legendado em português

1991: The Year Punk Broke, lançado nos cinemas em 1992, é um documentário dirigido por Dave Markey, apresentando a banda americana de rock alternativo Sonic Youth em turnê pela Europa em 1991.

 

Embora Sonic Youth seja o foco do documentário, o filme também dá atenção a NirvanaDinosaur Jr., Babes in ToylandGumball. Também aparecem no filme Mark ArmDan Peters e Matt Lukin do Mudhoney, e o roadie Joe Cole, que foi assassinado em um assalto três meses após o término desta turnê. O filme é dedicado a Cole.

 

“Quando eu estava filmando Sonic Youth ou Nirvana ou Dinosaur ou sei lá, eles não estavam se censurando. As pessoas estavam apenas curtindo essa breve turnê de duas semanas. Havia muita bebida rolando, muito haxixe. Todo mundo estava se divertindo nos bastidores”, contou o diretor em uma entrevista para a revista Spin em 2011, quando o filme foi relançado em DVD depois de anos fora de circulação.

 

“Kurt sempre foi engraçado e divertido de estar por perto, e parecia absorver qualquer tipo de atenção pessoal. Eu me sentia muito irmã mais velha, quase maternal, sempre que nós dois estávamos juntos, e isso transparece naquele filme”, relata Kim Gordon, baixista e vocalista do Sonic Youth, em seu livro de memórias Girl in a Band.

 

1991: The Year Punk Broke (1992)

 

O filme documenta a tour do Sonic Youth pela Europa, pra divulgar o disco Goo, lançado no ano anterior, o sexto do grupo e o primeiro deles por uma grande gravadora: a Geffen Records. O material foi lançado em 1992, quando o Nevermind já tinha estourado e alterado todo o cenário da música independente, catapultado a cena underground para o mainstream.

 

Quando o Nirvana excursionou com a gente em 1991 antes do lançamento de Nevermind ninguém na Europa sabia quem eles eram. Eles costumavam ser a primeira banda a subir no palco em festivais, fazendo shows incríveis”, lembra Gordon.

O nome do filme surgiu de uma piada interna durante a tour, depois que o pessoal assistiu uma apresentação do Motley Crue tocando Anarchy em The UK durante um show exibido na MTV, uma síntese justamente da morte de tudo aquilo que o punk representa.

 

Mas quando o filme foi lançado, a fama alcançada pelo Nirvana e a energia punk das apresentações fez com que o título fosse levado ao pé da letra e o título foi relacionado ao sucesso da banda, como se o Nirvana representasse o surgimento do punk em 1991.

Do underground ao mainstream

O documentário traz algumas boas esquetes também com o baterista Dave Grohl que tinha se juntado ao Nirvana recentemente e especialmente por parte do Thurston Moore, guitarrista e vocalista do Sonic Youth que se empenha nas improvisações e conduz a narrativa do filme vários momentos. Além de captar o Nirvana em um momento anterior à fama, o documentário é um registro relevante pra olhar o cenário da música independente em um momento que alterou o rumo da indústria fonográfica na década de 1990, com várias bandas assinando contrato com grandes gravadoras.

 

Com o lançamento do Goo pela Geffen, pela primeira vez o Sonic tinha autonomia para fazer o que bem entendesse em relação à produção, gravação, e divulgação de seus discos.

 

The Over/Under: Sonic Youth - Magnet Magazine Sonic Youth

 

Como resultado, o grupo de Nova York alcançou a marca de 250 mil cópias vendidas, um feito pra uma banda que veio do cenário independente, um caldo engrossado ao longo de toda a década de 80.

 

O passo do Sonic Youth para uma grande gravadora depois de 10 anos de estrada e o reconhecimento alcançado com o disco Daydream Nation, abriu a porta para outras bandas lançarem seus discos por majors, como foi o caso do Nirvana e de outras bandas do undergroud estadunidense que excursionaram nessa tour.

 

O Dinossaur apresenta nessa excursão europeia as músicas do disco Greenmind, lançado em fevereiro daquele ano pela Sire Records e o Babes in Toyland assina contrato com a Warner para lançar disco Fontenelle pelo selo em 1992.

 

Nevermind

Kim indicou o Nirvana para a Geffen e os músicos de Seattle assinaram o contrato com a DGC Records para o lançamento do Nevermind. Os músicos do Sonic Youth conheceram o Nirvana na casa de shows Maxwell’s em Hoboken, New Jersey. O grupo de Seattle tinha lançado seu primeiro trabalho Bleach em 1989 pelo selo Sub Pop Records. Foi Bruce Pavitt, o fundador da Sub Pop, que recomendou a Kim Gordon que assistisse a uma apresentação do grupo e garantiu que, se eles gostavam do Mudhoney, iriam “amar” o Nirvana.

 

Você tem que ver eles ao vivo. Kurt Cobain é como Jesus. As pessoas amam ele. Ele praticamente anda sobre o público”, disse Pavitt, segundo o relato de Gordon.

 

As gravações do disco do Nirvana começaria em Maio e Junho daquele mesmo ano. Em 24 de setembro daquele ano, foi lançado o Nevermind.

 

Na véspera do vôo pra Londres onde se juntaram ao Sonic Youth, os integrantes do Nirvana tinham virado a noite gravando o vídeo de divulgação para Smells Like Teen Spirit, que se tornou o principal hit do grupo. Eles pegaram o mesmo voo que o documentarista Dave Markey. O disco alcançou a marca de 35 milhões de cópias em todo o mundo e surpreendeu a todos, inclusive a gravadora que esperava vender algo em torno de 100 mil cópias.

 

Eu pensei que o Nirvana teria sucesso, mas um sucesso que foi definido em termos de uma banda como o Sonic Youth, que vendeu algumas centenas de milhares de discos e foi ‘enorme’”, contou Markey em entrevista ao jornalista Stevie Chick para o livro Psychic Confusion: The Sonic Youth Story.

 

 

six-strings-that-drew-blood: “ Thurston Moore and Kim Gordon, 1990 ...
Thurston Moore e sua ex-mulher Kim Gordon, membros da banda Sonic Youth

 

 

Após o encerramento da tour, Markey voltou para Los Angeles. Quando começou a trabalhar no filme, o grupo já tinha alcançado o disco de ouro com a venda de 500 mil cópias e, durante as três semanas em que se dedicou à edição do material, o Nevermind já tinha passado a marca de 2 milhões de cópias vendidas.

 

Em um texto The New York Times em 2004, por ocasião dos 10 anos da morte de Kurt Cobain, Thurston Moore faz uma reflexão sobre esse processo.

 

“Quando o Nirvana se tornou popular, todos fomos chamados de rock alternativo — um termo menos ameaçador do que qualquer coisa com punk no título. Todos nós tínhamos ido longe demais para qualquer conselho profissional em relação ao ajuste estilístico”

 

Analisa Moore, no artigo que foi intitulado como “When the Edge Moved to the Middle”

Elenco

Sonic Youth
Mudhoney
Nirvana
  • Bob Mold da Hüsker Dü
  • Susanne Sasic
  • Peter Van Der Velde – gerente de turnê
  • Dave Evans – motorista
Babes In Toyland
Dinossauro Jr.
Gumball

Músicas incluídas no filme

As músicas incluídas no filme são:

  1. Sonic Youth – “Schizophrenia”
  2. Nirvana – “Negative Creep”
  3. Sonic Youth – “Brother James”
  4. Nirvana – “School”
  5. Sonic Youth – ” Teen Age Riot “
  6. Dinosaur Jr. – “Abnormal Scene”
  7. Babes In Toyland – “Dust Cake Boy”
  8. Sonic Youth – ” Dirty Boots “
  9. Nirvana – ” Infinite, Nameless “
  10. Sonic Youth – “I Love Her All the Time”
  11. Gumball – “Pre”
  12. Dinosaur Jr. – ” The Wagon “
  13. Sonic Youth – “Mote”
  14. Nirvana – “Smells Like Young Spirit”
  15. The Ramones – “Command”
  16. Sonic Youth – ” Coisa Kool “
  17. Nirvana – ” Polly “
  18. Sonic Youth – “Expressway To Yr. Skull”

The Mandrake Project: O novo disco solo de Bruce Dickinson

 

Bruce Dickinson lançou seu novo álbum, The Mandrake Project. Apresentando os singles “Afterglow of Ragnarok” e “Rain On The Graves”, a coleção de dez faixas já está recebendo enorme aclamação global.

 

 

 

Sonoramente intenso e rico em texturas musicais, o álbum mostra Bruce dando vida a uma visão musical que há muito tempo estava sendo criada. Criado com o co-escritor e produtor Roy Z, esse é sem dúvida um dos álbuns de rock mais marcantes de 2024.

 

Para promover o lançamento do álbum na Europa, Bruce está realizando uma série de sessões de autógrafos em lojas, começando com uma abertura à meia-noite no País de Gales, no dia de São David, na HMV Cardiff! Outros eventos acontecerão em Londres, Birmingham, Sheffield e Manchester. No fim de semana passado, ele participou de eventos de pré-audição e de uma sessão de autógrafos de pré-venda em duas grandes cidades suecas e retornará à parte continental da Europa para autógrafos na França e na Alemanha para completar a semana de lançamento.

 

 

“Sua voz ainda se eleva sobre o metal grandioso, mas a música é mais sombria e pesada do que seu trabalho com o Iron Maiden” – Daily Telegraph

 

“O Mandrake Project exige e recompensa a absorção total em sua imagem sonora caleidoscópica… A extraordinária voz de Bruce… raramente soou mais assertiva, direta e evidente, levando seus vocais a novos níveis de emoção expressiva e controle dramático” – Metal Hammer

 

“Lançamento solo espetacular… certamente o mais inovador e criativo até hoje. Pesado, mas muito acessível” – Record Collector

 

“Seus assuntos são claramente evidentes no metal de ‘Many Doors To Hell’ e na ameaça gótica de ‘Fingers In The Wounds’, embora tons mais suaves (mas igualmente sombrios) influenciem a balada poderosa e portentosa, conduzida por piano, ‘Shadow Of The Gods’” – Uncut

 

“Um trabalho titânico e ressonante” – Metal Talk

 

Bruce Dickinson e sua banda darão vida à música do The Mandrake Project com uma grande turnê na primavera e no verão. A banda ao vivo agora conta com dois guitarristas – Philip Naslund e Chris Declercq – ao lado do baterista Dave Moreno, da baixista Tanya O’Callaghan e do maestro de teclado Mistheria. O acompanhamento no Reino Unido, Paris e Tilburg vem dos roqueiros emergentes da Nova Zelândia, Black Smoke Trigger.

 

The Mandrake Project é o sétimo álbum solo de Dickinson, e está sendo lançado no Brasil via BMG em CD digisleeve, já disponível nas principais lojas.

 

 

The Mandrake Project – lista de faixas

Afterglow Of Ragnarok (05.45)

Many Doors To Hell (04.48)

Rain On The Graves (05.05)

Resurrection Men (06.24)

Fingers In The Wounds (03.39)

Eternity Has Failed (06.59)

Mistress Of Mercy (05.08)

Face In The Mirror (04.08)

Shadow Of The Gods (07.02)

Sonata (Immortal Beloved) (09.51)

 

 

Quem é Bruce Dickinson?

Paul Bruce Dickinson (Nottinghamshire, 7 de agosto de 1958) é um músico inglês mais conhecido por seu trabalho como vocalista da banda britânica de heavy metal Iron Maiden desde 1981. Ele possui um estilo vocal operístico e uma presença de palco enérgica e teatral.

Além de seus trabalhos com música, Dickinson também é ator, roteirista, esgrimista, historiador, piloto e colecionador de tanques de guerra, mestre cervejeiro, sendo um dos responsáveis pela criação da cerveja Trooper, doutor em música pela Universidade Queen Mary, empresário no ramo de aviação, e inicialmente, diretor de marketing.

 

Discografia de Bruce Dickinson

Samson

 

Solo

 

Iron Maiden

 

Fonte: For Music – Valter Fragoso