Seleção dos 30 Melhores Discos do Grunge: Alice in Chains, Pearl Jam, Nirvana, STP e Mais

O Grunge, sem dúvida, foi um dos gêneros mais influentes do Rock no final do século XX e continua a ecoar na música até os dias de hoje, mesmo que tenha se transformado em outras formas.

 

Caracterizado por sua sonoridade crua e uma estética de palco despreocupada, o Grunge serviu de base para inúmeras bandas que deixaram sua marca na história da música. Em sintonia com essa temática, o portal especializado em Heavy Metal, Loudwire, compilou uma lista dos 30 melhores álbuns lançados por bandas desse gênero.

 

O Alice in Chains conquistou o topo da classificação, seguido pelo Nirvana e Pearl Jam. O top 5 foi complementado por Soundgarden e outra entrada do Pearl Jam.

 

Dirt, do Alice In Chains, é considerado por muitos uma obra-prima do movimento grunge.

 

Além disso, bandas como Babes in Toyland, Mudhoney e L7 também foram destaque na lista. O Nirvana, Soundgarden e Alice in Chains se destacaram novamente entre os dez melhores, juntamente com Temple of the Dog e Stone Temple Pilots.

 

A seleção completa pode ser conferida abaixo.

 

Top 30 Loudwire

30. Babes in Toyland – Fontanelle (1992)
29. Gruntruck – Push (1992)
28. Skin Yard – Hallowed Ground (1988)
27. Stone Temple Pilots – Core (1992)
26. Truly – Fast Stories… from Kid Coma (1995)
25. Soundgarden – Down on the Upside (1996)
24. Green River – Rehab Doll (1988)
23. Mudhoney – Every Good Boy Deserves Fudge (1991)
22. Alice in Chains – Alice in Chains (1995)
21. Tad – 8-Way Santa (1991)
20. Pearl Jam – Vitalogy (1994)
19. Soundgarden – Louder Than Love (1989)
18. Mad Season – Above (1995)
17. Melvins – Houdini (1993)
16. L7 – Bricks Are Heavy (1992)
15. Screaming Trees – Sweet Oblivion (1992)
14. Mudhoney – Superfuzz Bigmuff Plus Early Singles (1990)
13. Mother Love Bone – Apple (1990)
12. Hole – Live Through This (1994)
11. Nirvana – Bleach (1989)
10. Stone Temple Pilots – Purple (1994)
9. Temple of the Dog – Temple of the Dog (1991)
8. Alice in Chains – Facelift (1990)
7. Soundgarden – Badmotorfinger (1991)
6. Nirvana – In Utero (1993)
5. Pearl Jam – Vs. (1993)
4. Soundgarden – Superunknown (1994)
3. Pearl Jam – Ten (1991)
2. Nirvana – Nevermind (1991)
1. Alice in Chains – Dirt (1992)

Angra lança videoclipe do mais recente single “Tide of Changes”

Com mais de trinta anos de estrada e consagrado mundialmente desde o início da carreira, o Angra se prepara para o lançamento mundial do 10º álbum da carreira, Cycles of Pain. Após o grande sucesso de “Ride Into The Storm”, o grupo disponibilizou aos fãs no dia 15 de setembro o segundo single do vindouro trabalho, a faixa “Tide of Changes”, com participação especial da cantora Vanessa Moreno. A música está nas plataformas digitais, e o clipe, no canal oficial da gravadora Atomic Fire no YouTube.

 

Apresentando ao público as características que consagraram a banda, “Tide of Changes” apresenta um tema lírico profundo de resiliência perante as intempéries da vida. O guitarrista e compositor Rafael Bittencourt adiciona sobre o tema: “A letra de Tide of Changes foi a primeira que escrevi para o álbum Cycles of Pain e retrata exatamente do que o título denuncia: as inúmeras marés de mudanças que contrariam nossas expectativas. Vivemos um momento de muita instabilidade e, enquanto nosso ego busca a zona de conforto e o controle, somos forçados a nos adaptar a essa impermanência, aprender a surfar nas ondas do destino flexibilizando nossos planos. O eu lírico de Tide of Changes sofreu em diferentes momentos de sua vida ao ponto de se sentir esgotado e incapaz de reagir, mas foi no fundo do poço que encontrou forças para encarar suas sombras. Suas dores e frustrações o moldaram e fortaleceram, até o ponto que bateu no peito e disse, que venha a próxima onda de dificuldades, estou pronto! Quer arrancar mais um pedaço de mim, da minha coragem, da minha autoestima? Venha, que eu esperei por esse momento!”.

 

Quanto a construção da música, o baixista Felipe Andreoli comenta: “É uma música cheia de dinâmica e texturas diferentes, com um olhar para o futuro enquanto também acenamos para o passado, principalmente na seção intermediária. O Fabio fez um trabalho brilhante com as linhas vocais e fez uma performance muito inspirada. A introdução surgiu enquanto eu trabalhava em algumas harmonias, aí o Fabio entrou e a mágica aconteceu”.

 

A direção do cinematográfico videoclipe ficou mais uma vez a cargo do renomado Leo Liberti, que já trabalhou com gigantes como Dee Snider, Europe, Megadeth e o próprio Angra, nos aclamados “Black Widow’s Web” e “Ride Into the Storm”. O próprio comenta uma das interpretações sobre a obra: “O clipe é uma metáfora sobre a mudança. Uma mulher é levada a viver uma outra experiência, no caso, multidimensional. Ela sofre mutações – tanto físicas quanto espirituais – para conseguir explorar novos horizontes, ou seja, sua composição precisou ser alterada para viver novas realidades. Quando isso acontece, o mundo que ela habitava foi destruído. Essa é a maré da vida e esse balanço que ocorre no Macrocosmo é o mesmo que acontece dentro da gente, pois ‘o que está em cima é igual ao que está embaixo’”, delibera.

 

Rafael Bittencourt adiciona: “Estou extremamente orgulhoso do nosso último videoclipe, ‘Tide of Changes’, uma super produção audiovisual repleta de efeitos e simbolismos. O diretor Léo Liberta nos permitiu embarcar numa viagem emocionante através do cosmos multidimensional trazendo reflexões profundas. Nosso fascínio pelo mistério e incessante busca por desbravar o desconhecido é o que garantiu a sobrevivência humana, mas é também o que pode causar nossa falência e declínio se mal direcionado. E apesar da nossa obsessão por grandeza, a felicidade reside no simples, no que está ao nosso alcance. A filmagem da banda ocorreu nas ruínas da antiga fábrica de cerveja Antártica, um lugar cheio de cantos sombrios que aguçam nossa imaginação. Com ‘Tide of Changes’, esperamos inspirar outros a explorar seus próprios territórios desconhecidos e lembrá-los de que a maré da mudança é uma força poderosa que pode levar a destinos belos e inesperados”.

 

No álbum, Tide of Changes é separada em duas partes. No single e videoclipe, ambas são apresentadas juntas, dando um panorama geral sobre a obra. Após a introdução, a música ganha um novo prisma com a participação de Vanessa Moreno, revelação contemporânea da MPB, que recentemente participou da apresentação acústica do Angra, realizada em Curitiba, que será lançada em formato áudio e vídeo na metade do próximo ano.

 

O álbum Cycles of Pain será lançado no Japão dia 01 de novembro, pela JVC, e dia 03 de novembro no resto do mundo pela Atomic Fire Records.

 

Cycles of Pain

Dores pessoais dos membros da banda, como morte, doença de familiares, perda do André Matos e também a pandemia são alguns dos tópicos abordados em Cycles of Pain. Para a composição, os músicos se isolaram em uma casa em Campos de Jordão, posteriormente realizando as gravações nos estúdios Sonastério, em Belo Horizonte, e no Elephant Office, na região de Florianópolis.

 

O álbum Cycles of Pain marca uma nova era na carreira do grupo, e trará diversas participações especiais, incluindo a cantora Amanda Somerville e a pianista Juliana D’Agostini em “Tears of Blood”, a lenda da MPB Lenine, em “Vida Seca” e Vanessa Moreno em “Tide Of Changes – Part II” e “Here In The Now”. O disco foi produzido, mixado e masterizado por Dennis Ward, que trabalhou em álbuns clássicos do Angra como Rebirth e Temple of Shadows. A capa foi inspirada em experiências com a Inteligência Artificial e posteriormente finalizada por Eric Pasqua, enquanto Jonathan Canuto cuidou do layout.

 

Vivendo um momento inspirado da carreira, o Angra atualmente é formado pelos guitarristas Rafael Bittencourt e Marcelo Barbosa, o baixista Felipe Andreoli, o vocalista Fabio Lione e o baterista Bruno Valverde.

Carlos Pontes lança o videoclipe de “IAgora”

O animado e contagiante videoclipe foi produzido pelo próprio Carlos Pontes, utilizando ferramentas de inteligência artificial para geração de imagens.

 

O resultado você pode conferir aqui na Rockstage Brasil.

 

Sobre Carlos Pontes

Clique aqui e saiba mais sobre Carlos Pontes na Rockstage Brasil.

 

 

Assista “Stuck Against The Wall” novo vídeoclipe da banda Velvet Chains

Velvet Chains está de volta com a faixa “Stuck Against the Wall”.

 

O vídeo traz a produção de Leo Liberti, que já dirigiu vídeos para bandas como Judas Priest, Megadeth e Europe e mescla filmagens realizadas no Brasil e em Las Vegas.

 

Em grande forma criativa, a banda acerta em cheio mais uma vez na composição de Noelle Schertzer, Drew Lawrence, & Nils Goldschmidt e o que mais chama atenção é a performance do vocalista Ro Viper (@ro.viper).

 

Hoje é sexta-feira, dia de rock, dia de Velvet Chains. Enjoy the music!

 

Mais Velvet Chains

Matanza Ritual se prepara para importante turnê por Santa Catarina

Uma das bandas mais autênticas do rock nacional, o Matanza Ritual está de volta à Santa Catarina para incendiar os palcos como a atração principal do prestigiado festival itinerante Desgraça Pouca É Bobagem. O grupo, conhecido por promover apresentações memoráveis e cheias de energia, lançou recentemente o single “Rei Morto”.

 

O Matanza Ritual é formado pelo time de estrelas do rock nacional: o vocalista Jimmy London, o baixista Felipe Andreoli (Angra), o guitarrista Antônio Araújo (Korzus) e o baterista Amílcar Christofáro (Torture Squad). No repertório, uma enxurrada de clássicos do Matanza.

 

A primeira parada é em Florianópolis, dia 14 de setembro (quinta-feira), na Célula Showcase; seguida por Criciúma (15/09 – sexta-feira), na Garden; dia 16 (sábado), em Pomerode, na tradicional Wox Club; a última data será realizada no domingo, em Joinville, dia 17, no Teatro da Liga.

 

Idealizado pela Mosh Productions, o festival Desgraça Pouca É Bobagem já levou aos palcos da região sul grandes nomes como The Exploited, Richie Ramone, Gangrena Gasosa, Ratos De Porão, Cólera, Nervosa e Garotos Podres. Ainda há ingressos disponíveis para todas essas datas, pela plataforma Bilheto.

 

Ingressos

Angra confirmado como headliner do festival ProgPower nos EUA

O Angra foi confirmado como a atração principal do tradicional festival ProgPower USA, que será realizado em 2024. A data integra a aguardada turnê do próximo álbum do grupo, Cycles of Pain, que será lançado em novembro. A banda sobe ao palco no dia 04 de setembro, para encerrar a noite em grande estilo.

 

 

A relação da banda com o tradicional festival é antiga. O Angra se apresentou no ProgPower nos anos de 2002, 2005, 2015 e 2018, sempre com shows memoráveis, e agora levará ao território americano a turnê de divulgação do novo trabalho. A edição 2024 do festival terá também atrações como Leprous, Dark Tranquility e Scar Symmetry, entre outros.

 

O guitarrista e fundador do Angra, Rafael Bittencourt, comenta o anúncio: “Ser convidado a retornar ao festival ProgPower, em Atlanta, é um marco extraordinário para o Angra. Vindos do Brasil, carregamos o espírito de nossa nação diversificada e vibrante em nossa música, e cada apresentação do ProgPower tem sido uma ponte entre nossos corações e os incríveis fãs que nos abraçaram do outro lado do mundo. Com o lançamento do nosso novo álbum, este momento parece um alinhamento entre destino, dedicação, e o apoio inabalável de nossa família global. Será nossa quinta aparição no ProgPower, uma celebração inesquecível de unidade, música e poder de transcender fronteiras”.

 

O Angra lança o 10º álbum de estúdio da carreira, Cycles of Pain, no dia 03 de novembro, pela gravadora europeia Atomic Fire. O trabalho trará participações especiais de renomados artistas como Amanda Somerville, Lenine, Vanessa Moreno e Juliana D’Agostini. O primeiro single divulgado foi “Ride Into the Storm”, e na sexta-feira (15 de setembro), chega às plataformas de streaming a faixa “Tide of Changes”, junto a um cinematográfico videoclipe. O disco está disponível na pré-venda em diversos formatos, pela NerdStore.

 

Produzido, mixado e masterizado por Dennis Ward (que trabalhou em álbuns clássicos do Angra como Rebirth e Temple of Shadows), Cycles of Pain marca um novo capítulo na vitoriosa carreira do grupo, com mais de trinta anos de estrada. Aclamado desde os anos 1990 como um dos grandes nomes do metal brasileiro com alcance mundial, o Angra, empresariado pela Top Link Music, atualmente conta com os guitarristas Rafael Bittencourt e Marcelo Barbosa, o baixista Felipe Andreoli, o vocalista Fabio Lione (Rhapsody, Vision Divine) e o baterista Bruno Valverde.

 

As datas da turnê do álbum Cycles of Pain estão disponíveis no site oficial da banda.

 

Sessão Pipoca: “Almost Famous” é diversão garantida!

Almost Famous (Quase Famosos, no Brasil) é um filme americano de comédia dramática de 2000, dirigido por Cameron Crowe, que também escreveu o roteiro. O filme é semiautobiográfico, baseado na própria experiência de Crowe como um adolescente que viajou com a banda Stillwater em 1973.

 

 

O filme conta a história de William Miller (Patrick Fugit), um adolescente de 15 anos que escreve para a revista Rolling Stone. Miller é um grande fã de rock and roll e sonha em ser um jornalista musical. Ele consegue um emprego como assistente de Lester Bangs (Philip Seymour Hoffman), um jornalista veterano e alcoólatra.

 

 

Bangs envia Miller em uma turnê com a Stillwater, uma banda de rock and roll em ascensão. Miller se apaixona por Penny Lane (Kate Hudson), uma groupie da banda. Ele também faz amizade com os membros da banda, incluindo Stillwater (Billy Crudup), Russell Hammond (Jason Lee) e Jeff Bebe (John C. Reilly).

 

Miller descobre que a vida de uma estrela do rock não é tão glamourosa quanto parece. Ele vê a banda lutando com drogas, álcool e ego. Ele também vê o lado negro da fama, incluindo a perseguição dos paparazzi e a pressão da mídia.

 

Almost Famous foi um sucesso de crítica e de bilheteria. O filme foi elogiado por sua direção, roteiro, atuação e trilha sonora. O filme também foi indicado a duas estatuetas do Oscar: Melhor Roteiro Original e Melhor Atriz Coadjuvante (Kate Hudson).

 

Aqui estão alguns dos pontos fortes e fracos do filme:

 

Pontos fortes:

  • Direção de Cameron Crowe: Crowe é um diretor talentoso que cria um filme envolvente e divertido. Ele tem um olho para os detalhes e consegue capturar o espírito da época de 1970.
  • Roteiro de Cameron Crowe: Crowe escreveu um roteiro inteligente e perspicaz. Ele captura a essência da experiência adolescente e a magia da música rock.
  • Atuação de Patrick Fugit: Fugit é excelente como William Miller. Ele é carismático e convincente e transmite a emoção do personagem.
  • Trilha sonora: A trilha sonora do filme é excelente. Ela inclui canções de bandas de rock famosas, como Led Zeppelin, Black Sabbath e The Who.

 

Pontos fracos:

  • O filme pode ser um pouco longo para alguns espectadores.
  • O filme é um pouco indulgente com as drogas e o álcool.
  • No geral, Almost Famous é um filme divertido e emocionante que vale a pena assistir. É uma boa história sobre a realização dos sonhos, a magia da música rock e o poder da amizade.

Black Stone Cherry promete retorno triunfal com “Screamin’ At The Sky”

O novo álbum do Black Stone Cherry, “Screamin’ At The Sky”, é o oitavo lançamento de estúdio da banda e está previsto para ser lançado em 29 de setembro de 2023. O álbum é o primeiro lançamento de músicas inéditas após a primeira mudança de formação da história da banda. Em 2021, o baixista Jon Lawhon deixou a banda e foi substituído por Steve Jewell.

 

“Screamin’ At The Sky” promete ser um álbum de rock and roll com influências de blues, southern rock e hard rock  é será marcado pelos fortes riffs de guitarra de Ben Wells, o vocal poderoso de Chris Robertson e a seção rítmica de John Fred Young na bateria e Steve Jewell no baixo.

 

O álbum já teve três singles lançados: “Out Of Pocket”, “Screamin’ At The Sky” e “Nervous”. As músicas são um bom indicativo do que esperar do álbum como um todo: rock and roll tradicional com um toque de modernidade.

 

“Screamin’ At The Sky” é um álbum que promete agradar os fãs de longa data do Black Stone Cherry, bem como novos ouvintes que estão em busca de um bom álbum de rock and roll.

 

Mais detalhes sobre o álbum…

  • O álbum foi produzido pelo próprio Black Stone Cherry e gravado em um teatro clássico em Kentucky.
  • O álbum tem 12 faixas, incluindo os singles “Out Of Pocket”, “Screamin’ At The Sky” e “Nervous”.
  • O álbum foi descrito pela banda como “o melhor álbum que já fizemos”.

 

O Black Stone Cherry embarcará em turnê mundial para promover o álbum em setembro de 2023. Será que o Brasil está nos planos da banda?

The Town: Dia do Rock traz Foo Fighters, Garbage e Yeah Yeah Yeahs

O quarto e último dia do festival The Town, em São Paulo, será dedicado ao rock. O evento, que acontece no Autódromo de Interlagos, contará com uma programação diversificada, que inclui grandes nomes do gênero, como Foo Fighters, Garbage e Yeah Yeah Yeahs.

 

Os Foo Fighters, liderados por Dave Grohl, são a atração principal do dia. A banda vem ao Brasil pela primeira vez desde a morte do baterista Taylor Hawkins, em 2022. O grupo está em turnê do álbum “But Here We Are”, lançado em junho deste ano. O disco tem letras diretas sobre perdas, mas também traz o retorno ao rock da origem do Foo Fighters.

 

Além das músicas novas, o show da banda deve contar com hits como “All My Life”, “The Pretender” e “Walk”.

 

Também no palco principal, o Yeah Yeah Yeahs vai apresentar músicas icônicas do indie rock, como “Maps” e “Zero”. O trio foi escolhido para substituir a banda Queens of the Stone Age, que cancelou a participação no festival.

 

Garbage

O Garbage, uma das bandas mais importantes do rock alternativo, também se apresenta no palco principal. O grupo liderado por Shirley Manson é conhecido por hits como “Stupid Girl”, “Only Happy When It Rains” e “I Think I’m Paranoid”.

 

 

Outras atrações

Pitty, que está em turnê para celebrar os 20 anos de “Admirável Chip Novo”, seu álbum mais emblemático, também é uma das atrações do dia. A cantora promete um show com os principais sucessos de sua carreira, além de músicas do novo álbum, “Casulo”.

 

No Palco The One, os destaques são a dupla indie britânica Wet Leg e um encontro entre a banda Barão Vermelho e o vocalista do Skank Samuel Rosa.

 

A Wet Leg, formada por Rhian Teasdale e Hester Chambers, é uma das bandas mais promissoras do rock atual. O grupo lançou seu álbum de estreia, “Wet Leg”, em 2021, que foi aclamado pela crítica.

 

Já o Barão Vermelho, uma das bandas mais importantes do rock brasileiro, vai se apresentar com Samuel Rosa, vocalista do Skank. Os dois artistas vão cantar juntos clássicos dos dois grupos.

 

O festival The Town acontece em São Paulo de 2 a 10 de setembro. Os ingressos ainda estão à venda.

Corey Taylor diz que Stone Sour nunca teve o ‘mesmo impacto’ que Slipknot

Os fãs do Stone Sour não ficarão felizes em saber que Corey Taylor não tem planos imediatos de voltar à banda tão cedo, o que ele confirmou em intervalos contínuos desde que o Stone Sour entrou em um hiato indefinido em 2020.

 

Mas quais são seus motivos?

Durante anos, Taylor exerceu dupla função cantando tanto no Stone Sour quanto no Slipknot . Mas em parte de uma entrevista que surgiu esta semana, o músico disse que sempre soube que seu trabalho no Stone Sour nunca “teria o mesmo impacto” nos ouvintes que o Slipknot.

 

 

Na verdade, Taylor disse que só relançou o Stone Sour no início dos anos 2000 – ele formou o grupo uma década antes disso, antes do surgimento do Slipknot – por causa de razões egoístas que surgiram de sua percepção de suas contribuições artísticas para o Slipknot.

 

“Eu sabia que nunca teríamos o mesmo impacto”, explica Taylor. “Você tem uma chance de capturar um raio, e o Slipknot foi essa chance.”

 

Ele continua: “Quando eu era jovem, talvez eu quisesse ter mais crédito [pelo Slipknot] do ponto de vista do ego. É apenas em retrospecto que você pode olhar para isso e dizer: ‘Na verdade, eu fui uma grande parte disso.’ ”