Karly C mostra ao mundo a poderosa faixa “One Night”, confira…

A artista de crossover Karly C ultrapassa os limites de si mesma, e até mesmo do rock alternativo, para criar uma jornada sonora feroz através do desgosto e mecanismos de enfrentamento de uma mulher desprezada.

 

Lançado para rádio e todas as plataformas digitais em 19 de janeiro, “One Night” traz o nível estratosférico de talento e diversidade desta artista incrível.

 

Com este single, Karly C revela o que não foi dito e conta uma história de vingança e padrões duplos do ponto de vista de uma mulher traída.

 

“Eu disse que não faria isso de novo e agora estou deitado na cama de um estranho, mal posso esperar que todos os rumores se espalhem. Mas se se eu fosse um homem, tudo bem. Porque é que nunca pode acontecer o contrário? A uma noite só tirou meu coração partido”.

 

Escrito, projetado e coproduzido pela própria Karly, este hino feminino traz uma combinação devastadora de talento bruto, atitude e enorme produção de rádio que tem um tipo de som familiar, mas refrescante, semelhante a um combinação de Halestorm e Linkin Park.

 

 

Sobre Karly C

Imagine ser tão bom em seu ofício e fiel às suas crenças que você não se importa no mundo em se adaptar e perseguir tendências para conquistar seu lugar na indústria. Para a maioria dos artistas, esse tipo de liberdade não existe, mas quando você tem uma voz e um talento como Karly C, isso acontece com bastante facilidade.

Desde escrever, gravar e produzir suas próprias músicas de rock, pop punk e country, até ser a vocalista de destaque em EDM e colaborações pop em todo o mundo, nenhuma outra artista feminina tem um impacto tão devastador. Este fenômeno multi-talentoso não pede desculpas por sua autenticidade e tem uma atitude sem besteira que deixa todos que ela conhece ou entrevista se sentindo revigorados ou sem palavras. Quase tanto quanto eles ficam depois de ouvir sua voz incrível.

 

Os projetos de gravação de Karly C têm sido transmitidos continuamente pela televisão e rádio em todo o mundo desde 2016, onde ela inicialmente co-escreveu e executou 5 músicas para o programa de TV Lifetime “Dance Moms”, que acabou levando a um contrato de produção musical e uma infinidade de gêneros. lançando musicas no pop, country, EDM e Rock Alternativo.

 

Clique aqui e acesse o website de Karly C para mais informações.

Direto do Canadá, F4NIA lança seu primeiro single “Made Of Stone”

Acaba de chegar até a Rockstage Brasil, através do Groover,  a faixa “Made Of Stone” do projeto F4NIA que é liderado pelo renomado e multi-instrumentista Stephane Fania de Toronto, Canadá.

 

Uma sinfonia de contrastes

A música de F4NIA é uma tapeçaria tecida com fios elétricos e eletrônicos. Os elementos elétricos, como o baixo e as guitarras, estão inconfundivelmente presentes. No entanto, são os componentes eletrônicos, incluindo bateria gerada por IA e partes de piano/cordas, que adicionam um sabor industrial único à mixagem. Esta mistura é intencional, uma escolha deliberada que adiciona profundidade e textura à faixa.

 

 

A Orquestra de Um Homem Só

Como único membro do F4NIA, Fania exerce a dupla função de artista e produtor. Seu processo é semelhante a uma linha de montagem de criatividade, começando com um riff ou uma melodia vocal e construindo-o meticulosamente. “Passo muito tempo desenvolvendo múltiplas melodias”, diz ele, destacando sua crença na longevidade de sua música. Esta abordagem exige não apenas talento, mas também uma dedicação incansável ao ofício.

 

Sombrio, Real e Pesado: O Núcleo do F4NIA

“Made Of Stone” é mais do que apenas uma música; é uma introdução ao mundo da F4NIA. A faixa encapsula temas de escuridão, realidade e peso. Esses elementos são palpáveis na música, nas letras e nas melodias, oferecendo aos ouvintes uma experiência multifacetada. Fania espera que a música transmita sentimentos de raiva, decepção, autoconsciência, tristeza e aceitação. É uma peça pessoal, que reflete um momento específico da sua vida, transformada em arte.

 

Olhando para o futuro

O F4NIA não é um projeto que descansa sobre os louros. “Made of Stone foi a plataforma de lançamento para mais lançamentos futuros”, afirma Fania. Ele planeja usar cada música como um trampolim, aprendendo e evoluindo a cada lançamento.

 

O projeto é uma prova da visão e versatilidade de Stephane Fania como músico. É uma viagem pelas complexidades da emoção humana, traduzida na linguagem do heavy metal. Para os fãs de Black Sabbath e Alice in Chains, F4NIA é uma voz nova, que promete continuar evoluindo e cativando o público a cada novo lançamento.

 

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Assista “Wind The Up”, primeiro single da banda canadense Steve Creep and the Wildcards

Oriundos da cena musical canadense, a banda Steve Creep and the Wildcards é formada por Steve Creep (Vocais e guitarras), Phil Di Sessa (guitarras e vocais), Scott Mitchell (baixo e vocais) e Will Laurin (bateria).

 

 

Em seu single de estreia “Wind Me Up” lançado em Novembro de 2023, a banda apresenta uma faixa de rock clássico com fortes influências setentistas: Linhas de guitarras nervosas, vocais harmônicos e cativantes além de uma cozinha pra lá de entrosada.

 

O estilo de gravação vintage do produtor Tom Sheer, juntamente com a masterização de Dave Traina (The Damn Truth) deram o toque final a esse grande trabalho. Vale a pena conhecer o som dos caras.

 

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Conheça o hardcore melódico da banda Hubic através de “Caminhada”

A Hubic é uma banda de hardcore melódico de Diadema, no ABC paulista, que se inspira no cenário do hardcore nacional do início dos anos 2000 (Dead Fish, Garage Fuzz), adicionando elementos das décadas seguintes, como Turnstile e Pense. A banda combina letras impactantes com riffs marcantes e uma energia contagiante.

 

 

Formada em 2022, a banda é composta por Léo Nogas nos vocais, Raul na guitarra, Taco na bateria e Paxeco no baixo. A Hubic se destaca por suas performances ao vivo intensas e cheias de paixão. Com todos os membros na faixa dos 30 anos, eles trazem experiência musical prévia para o grupo, o que influencia positivamente seu trabalho na Hubic, dando-lhes paciência e
compreensão do cenário independente.

 

A banda já teve a oportunidade de abrir shows para bandas renomadas no ABC, como Menores Atos e Colid, e participar de festivais locais. “Somos uma banda que mantém os pés no chão ao correr atrás dos nossos objetivos, mas ao mesmo tempo sabemos a importância de transmitir uma mensagem positiva e compartilhar nossas experiências da forma certa com
nosso público”, afirma a banda.

 

Com o lançamento do primeiro single, “Caminhada”, em 29/02, uma data que ocorre apenas a cada quatro anos, a Hubic chega às plataformas digitais pronta para alcançar mais ouvintes. A banda já possui outras músicas gravadas e parcerias com outros artistas, e pretende continuar trabalhando ao longo do ano. Ouça “Caminhada” no Spotify.

 

 

“Caminhada” tem tudo para agradar os fãs do estilo e se você gostou do single, te convido a seguir a banda Hubic nas redes socais:

 

 

Nascida na Ucrânia, Anita Avakian lança a ótima e politizada faixa “Not My Problem”

“Depois de me tornar refugiado de guerra pela 2ª vez, decidi enfrentar o sistema que perpetua a violência global. Usei o meu talento e esforço para inspirar as pessoas a saírem das suas ilusões de estabilidade, mostrando a nossa responsabilidade pelos crimes cometidos pelos nossos políticos, reconhecendo o nossa papel em dar-lhes o poder que têm. A principal tarefa desta música: criar rachaduras nesta bolha perfeita de negação. Estou promovendo isso graças a ativistas, jovens inteligentes que estão lutando por seu futuro”, diz a cantora sobre a canção “Not My Problem”  que foi lançada mundialmente hoje (01/03/2024) e você já pode ouvir aqui na Rockstage Brasil.

 

 

Mas que é Anita Avakian?

Até então desconhecida pelo público brasileiro, Anita nasceu na Ucrânia onde morou até março de 2022. Com a guerra, pegou a sua mãe e se mudou para França. Lá, acabou conhecendo refugiados de outros países onde guerras duram anos mas que não interessam a mídia internacional. Como georgiano-armênia, reconheceu rapidamente a quantidade de discriminação e racismo com que as pessoas lidam.

 

 

“Continuei conversando com as pessoas, aprendendo e essa música é resultado disso e da auto-reflexão sobre meu próprio comportamento”, diz Anita que ainda completa “Devido à minha situação instável, demorei 2 anos para gravar a música e fazer um mix. É por isso que estou lançando agora”.

 

Confira, Anita Avakian, em uma apresentação intimista, cantando justamente “Not My Problem” em meados de Fevereiro, antes do lançamento oficial.

 

 

Vale a pena conferir o trabalha desta excelente artista. Acompanhe o seu trabalho nas redes sociais:

 

 

Conheça o pop-rock funkeado de Puerto Mariel em “Maldito Antro”

“Maldito Antro” é o primeiro single do EP de estreia de “Puerto Mariel”.  Uma música rítmica com uma base de pop rock e toques de funk. A mensagem da letra, mesmo em um sentido figurado, é que, apesar da adversidade, sempre haverá um motivo para continuar.

 

Sobre Puerto Mariel

Puerto Mariel é o sonho de um garoto chamado Alex Castro. Tudo remonta a meados da década de 80, quando, como estudante do ensino médio na cidade de Guadalajara, Jalisco, influenciado pela crescente onda de bandas de rock espanholas, ele sonhava em formar uma banda de rock com toques latinos.

 

 

Depois de uma breve passagem pela cena local em bandas de garagem como “Flit”, “Entre Paréntesis” e “Oveja Negra”, para citar algumas, o sonho teve que ser adiado por anos: trabalho, escola, dever de casa, estereótipos, etc… Mas, como dizem, nunca é tarde demais, então, tirando a poeira do violão e dos óculos pretos, o sonho de ontem é retomado ao som de ótimas músicas que vão fazer te fazer dançar ou chorar. Confira no Spotify.

 

 

Quer mais informações sobre Puerto Mariel? Siga nas redes sociais:

 

 

James Von Boldt se junta oficialmente ao Velvet Chains

O que antes era considerado apenas especulação agora se tornou de fato oficial: James Von Bold, guitarrista que acompanhou o Velvet Chains nas 2  turnês no Brasil, agora é o novo integrante da banda.

 

 

Ele vai se juntar ao brasileiro Lahi Cassiano nas guitarras (Lahi passa a ser o Lead Guitar) e já se preparam para se apresentar amanhã (27) na The Bowery Eletric com as bandas Revel at Dusk, DUUNES e Return To Dust.

 

 

Mais notícias sobre Velvet Chains…

 

Confira o single “Proud Beggars” da banda britânica The Must Haves

Os britânicos desajustados do psico-punk The Must Haves estão de volta com o bom single “Proud Beggars” cantado em francês. A banda já havia lançado seu primeiro EP em 2019). Confira o EP no Spotify

 

 

A banda é um desdobramento do cultuado quarteto indie britânico Fast Boyfriends, e conta com Lee Delaware nos vocais e guitarras, Ramona R. Chieveley no baixo, Martin Membury na bateria e Preston Heston na guitarra solo.

 

Boa sorte ao tentar vê-los ao vivo. Uma de suas (muitas) regras rígidas é que eles só fazem shows na lua cheia.

 

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Sagaz Orfeu lança a reflexiva “Quanto Eu Voltar”

Sagaz Orfeu, oriunda de São Paulo -SP, é uma banda autoral de rock progressivo que não apenas desafia Orfeu, mas transcende os limites convencionais, mergulhando nos devaneios psicodélicos e dramas progressivos.

 

 

A proposta da banda, formada por Alexandre Dlara (Voz, Guitarra e Teclados), Stefano Carlucci (Guitarra), Marco Gugli (Baixo), Nuno Valença (Bateria) e Antonio Augusto (Piano), é fazer uma mistura melódica que oscila entre a fúria e a calmaria, uma sinfonia que sonda sua alma e te transporta para uma viagem única e inebriante.

 

O Clipe de “Quando Eu Voltar” é uma representação vívida do caos que permeia nosso cotidiano, mergulhando em um turbilhão de emoções intensificadas por um realismo fantástico que desnuda os conflitos internos entre o medo e a esperança. Conta com a participação especial de Renato Peter Complexo.

 

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Guillaume Muller, o artista multifacetado, lança seu primeiro EP

Falar de Guillaume Muller como um artista de coração é um eufemismo. Atraído e impulsionado por uma multiplicidade de campos artísticos, de facto floresceu desde muito jovem na expressão da sua identidade através das artes, em todas as suas formas. Teatro, cinema, musicais, música, canto, mas também rádio e jornalismo, nada lhe é proibido… Explora, uma e outra vez.

 

 

Deficiente visual devido a uma malformação descoberta ao nascer, há dez anos que esconde a sua deficiência. Mas hoje, determinado a abraçar plenamente quem ele é e ansioso por ajudar todos a viver a vida ao máximo, lançou o seu primeiro EP, intitulado ALB, e composto por 4 faixas com sonoridades decididamente rock.

 

Um primeiro EP decididamente rock

Guillaume Muller é o que chamamos de artista multifacetado: Autor-compositor, ator e escritor, desde muito jovem experimentou diversos campos artísticos, sem nunca deixar de experimentar coisas novas.

 

 

Teatro, cinema, rádio, escrita, jornalismo, música, Guillaume é um daqueles artistas pau para toda obra que se recusa a ficar trancado em uma caixa.

 

Envolvido na grande turnê dos ápices do musical Bernadette de Lourdes , no qual faz o papel de balconista e fotógrafo, Guillaume lançará no dia 16 de fevereiro um EP de 4 faixas, acompanhado do clipe da música carro-chefe Teach me felicidade.

 

Seu objetivo ? Acumule novas experiências e não descanse neste grande passeio mas apresente também o seu trabalho!

 

Resolutamente rock, este EP tem um sabor muito particular para o artista, que assume pela primeira vez, em plena luz do dia, o seu gosto muito acentuado por este estilo musical.

 

Todas as faixas do EP foram arranjadas e mixadas por Pierre Baslé, com quem Guillaume colabora há 4 anos.

 

A masterização, por sua vez, ficou a cargo de Alex Gopher, uma verdadeira referência na profissão.

 

Uma colaboração com Daniel Defilipi

Parceiro de Guillaume na aventura de Bernadette de Lourdes , Daniel Defilipi é ex-candidato ao principal programa do Tf1, The Voice.

 

Permanecendo até hoje o maior burburinho da história do show, ele teve uma atuação particularmente notável com seu título Você está aí , escrito em homenagem à sua falecida esposa.

 

Unidos por uma bela amizade e uma verdadeira cumplicidade a nível artístico, os dois artistas trabalharam juntos no título carro-chefe deste EP, Ensina-me a felicidade.

 

“Mesmo que eu esteja acostumado a escrever meus próprios textos, é sempre bom ter sugestões de qualidade como a sua”.

 

Ouça o EP “ALB” no Spotify: