Tha Mello

A cantora, compositora e multiinstrumentista Tha Mello é uma artista do Rio de Janeiro que atua no nicho do rock ao lado dos músicos Victor Cabral (violonista), Arthur Lourenço (guitarrista), Fellipe Cardoso (baterista) e Caio Lourenço (baixista). Iniciou seu trabalho solo e autoral no início de 2020, durante a pandemia, conhecendo os músicos virtualmente e iniciando seu processo de composição para o projeto.

 

Com mais de 15 anos de carreira e influenciada por artistas e bandas como Pitty e Paramore, Tha Mello é formada em canto pela Escola Técnica de Música – ETM e ganhou notoriedade enquanto membro da banda “Intrépida”, se apresentando em renomados palcos, como Imperator e Solar Botafogo, ao lado de bandas como CPM22 e Plutão já foi planeta. Participou também, como cantora e baterista, de um dos grupos artísticos do Afroreggae chamado “Párvati”, uma banda formada só por mulheres que se apresentava para visitantes nacionais e internacionais dentro do Centro Cultural Waly Salomão, na comunidade de Vigário Geral.

 

Em seu projeto solo traz composições que falam sobre empoderamento feminino, seu processo de autoconhecimento e vivência pessoal enquanto mulher e artista. Nos palcos é notória sua expressividade e entrega, principalmente quando canta e toca percussão. Em 2020 lançou seu primeiro single, “A chegada”, totalmente gravado e produzido em casa. Com essa canção participou de dois festivais que aconteceram no formato online, como o festival “Pontapé Musical II” e “Toca que eu te escuto”, se classificando em terceiro lugar por voto do júri. Em 2023 teve a canção “Sofisma” como uma das selecionadas para o Festival da Canção de Rio Bonito.

 

Lançou seu primeiro videoclipe do single “Carta aos Sobreviventes” que fala sobre o distanciamento social causado pela pandemia do COVID-19 e um clipe colaborativo da canção “Meu lugar”. Seu mais novo lançamento chamado “Sofisma” fala sobre as falsas verdades que produzimos em nossa mente devido aos nossos traumas e inseguranças. Os singles estão disponíveis nas principais plataformas digitais. No segundo semestre de 2023 se prepara para lançar seu primeiro EP chamado “Imperfeição”

Athos 2

Athos 2 é uma banda de rock cristão de Belo Horizonte – MG. A ideia de fundar a banda veio pelo guitarrista Raffael Tavares, e logo se juntaram o baterista Isrhael Henrique e o baixista Felipe Malta. Porém, somente se oficializou como banda em Janeiro de 2018, com a entrada da vocalista Gabi Rox.

 

Com pegada de Rock Alternativo Moderno, o som é caracterizado por riffs pesados, elementos eletrônicos e voz melódica que acompanha alguns guturais.

 

Suas letras abordam temas que estimulam a fé, sempre acompanhadas de reflexões e experiências vividas.

Musavenal

Formada em 2018, em Fortaleza-CE, a banda tem influências de bandas como Tool, Thrice, Queens of The Stone Age e Soundgarden. A banda possui três singles, sendo o mais recente intitulado “Face a Farsa” que pode ser escutado em todas as plataformas digitais.

 

Confira o som da banda e siga nas redes sociais.

Lujuria

LUJURIA é uma banda de hard rock formada em 2006 em Buenos Aires por Matt Houdini, autor e produtor de todas as músicas.

 

Matt é um músico e produtor argentino reconhecido na cena rock estadounidense que compartilhou cenários com músicos da tala de Ronnie King, Stephen Perkins (Jane’s Addiction), Angelo Moore (Fishbone), Norwood Fisher (Fishbone), Mike Watt (The Stooges), Steve Stevens e Erik Eldenius (Billy Idol), Nick Oliveri (Kyuss/Queens Of The Stone Age), Jessie Hughes (Eagles Of Death Metal), Matt Star (Mr. Big) e Nebula, entre os mais destacados.

Masterizada por Jack Endino, confira “That Summer Girl” da banda The Bawl Slant

Sabe aquele música que te leva pra algum lugar do passado? Que te faz lembrar de coisas boas (ou não)? É o sentimento que “That Summer Girl” traz. Um rock/punk/grunge bem feito e digamos, saudosista!

 

 

“That Summer Girl” é a faixa principal do próximo álbum da banda ‘Mallrats’. A faixa foi mixada pelo lendário produtor Steve Fisk e masterizada por Jack Endino. Ambas lendas da cena Grunge. Se você curte aquele som dos anos 90 com um toque de punk rock, experimente!

 

Sobre a banda

The Bawl Slant, foi formado nos arredores de Estocolmo, Suécia, por três caras ( Kristopher, Fabio e Adro) que fazem um trabalho de qualidade e compartilham entre si uma paixão pelo punk rock e pelo grunge rock.

 

Siga The Bawl Slant nas redes sociais

Instagram

Youtube

Spotify

Heavydive lança videoclipe sonhador para novo single “Ghosts” de seu próximo álbum “Foreign Patterns”

O trio de rock alternativo Heavydive acaba de anunciar o lançamento de seu mais recente single e videoclipe, “Ghosts”, de seu aguardado álbum completo, Foreign Patterns. O single, que estreou em 1º de abril em todas as principais plataformas de streaming, marca um novo capítulo ousado na jornada sonora em evolução da banda.

 

 

“Ghosts” incorpora o som único que os fãs de Heavydive passaram a amar, ao mesmo tempo que ultrapassa novos limites. Sua composição emocional, atmosférica e energética resume a essência da evolução criativa da banda. A música não é apenas uma prova de suas proezas musicais, mas também um vislumbre da natureza diversificada e dinâmica de seu próximo álbum.

 

Randy Squires, vocalista e baixista, diz: “Colocamos tudo o que tínhamos para escrever e compor ‘Ghosts’ e não poderíamos estar mais felizes com o resultado. Como faixa de abertura do nosso próximo álbum, Foreign Patterns, ela captura o espírito do álbum perfeitamente. Baseado em fatos reais e inspirado na história de duas pessoas que se apaixonaram enquanto estavam na enfermaria de um hospital.

 

Íntimo, nebuloso e energético – ‘Ghosts’ encapsula a esperança de que a vida vai melhorar, independentemente das circunstâncias.”

 

Foreign Patterns, com lançamento previsto para 27 de maio de 2024, promete ser um disco marcante na discografia do Heavydive. Produzido pela artista canadense Lorrie Matheson, indicada ao Prêmio Polaris, este álbum de estúdio completo é o projeto mais ambicioso já lançado pela banda.

 

Siga a Heavydive nas redes sociais

22 Anos sem Layne Staley do Alice In Chains

Em 5 de Abril de 2002, exatamente a 22 anos atrás, o mundo perdia uma das maiores vozes do Rock Mundial de todos os tempos. Você pode ver aqui na Rockstage Brasil uma das matérias sobre os últimos dias de Layne. Mas nesse artigo eu quero apenas falar de lembranças e sentimentos.

 

 

Lembro-me de estar na sala de estar com meus pais, a TV ligada no FANTÁSTICO da Rede Globo e, aquela notícia triste explodiu  como uma bomba na minha frente. No dia anterior falávamos sobre Layne e a constatação de que o anúncio da morte dele seria uma questão de tempo devido ao seu debilitado estado de saúde. Mas ninguém, absolutamente ninguém, está preparado para a morte!

 

Neste exato momento em que me encontro ouvindo o Unplugged do Alice In Chains, entre as faixas “Down In A Hole” e “Rooster”, várias recordações vem a minha mente, várias dúvidas, “mas e se….”, “e se…”

 

 

Recordações de 1993, quando assisti ao Alice in Chains no Rio de Janeiro com a formação original. Sim, eu assisti Layne ao vivo na Praça da Apoteose!

 

No mesmo grupo de amigos, estava Bianca Jhordão da banda Leela. Lembra Bia? Bons tempos… Bons tempos! Chovia no Rio, Apoteose lotada e muita ansiedade para a apresentação da banda. Assista aqui o show completo.

 

 

 

A vida é assim: dias de perdas, dias de conquistas.

A morte de Layne, dói no coração dos fans do Alice in Chains e da música em geral, dói muito. Layne, assim como Kurt, Chris e Eddie, era um dos pilares do movimento grunge que se formou no inicio dos anos 90.

 

Mas o legado deixado por suas composições  e interpretações ( no Alice In Chains e no Mad Seadon) já ecoam durante mais de 40 anos e provavelmente vão ecoar por mais tantos. Layne se tornou um ícone, uma referência e o mundo agradece!

 

Onde quer que você esteja, Layne. Muito obrigado por todas as lembranças e músicas que embalaram a minha e de muitos adolescentes.

 

Veja também

 

Planet Of Ghosts: “The End Is Over” disponível nas plataformas digitais

A dupla de rock alternativo Planet Of Ghosts está lançando o single ‘Z-Man NYC’ e seu novo álbum de estúdio ‘The End Is Over’. A impetuosa “Z-Man NYC” abre um buraco no céu das rádios de rock alternativo com o espírito underground característico da banda, vocais peculiares e sons difusos de guitarras. Confira no Spotify:

 

 

Há uma reverência ao rock de garagem entregue através de uma brincadeira: “Seremos (nós, humanos) o efeito colateral de um universo com um arquiteto fazendo coisas de má qualidade?”

 

Ao admitir que nós, como pessoas, podemos ter falhas de design, o Planet Of Ghosts se permite liberdade para cometer erros. É nessa liberdade que o espírito da música paira e dança sozinho.

 

Sobre a banda

Os dois membros que compõem o Planet Of Ghosts se conheceram quando eram adolescentes em Ohio e vêm fazendo
e gravando música por décadas, mas foi só em sua estreia autointitulada em 2021 que eles começaram a lançar álbuns em escala global.

 

 

“Sempre tivemos uma química incomum, como alguma química cósmica. conexão. É estranho, você pode ouvir isso nos arranjos, no som em si”, explica Casey Ward. “Nós dois cantamos e tocamos todos os instrumentos. Temos uma espécie de visão única”, acrescenta Adam Kure, “E não é apenas relegado à música, toda a nossa filosofia de vida e sobreposição”.

 

Se você curtiu a vibe da Planet Of Ghosts, siga a banda nas redes sociais.

 

Darkness Is My Canvas apresenta a faixa classic rock contemporânea “Rejected”

De origem Finlandesa, a banda “Darkness Is My Canvas” nos apresenta a faixa “Rejected” que fará parte do próximo álbum da banda “The End Of Times”. Ouça aqui na Rockstage Brasil.

 

Embora seja rotulada como um classic rock da era moderna, “Rejected” chega a lembrar em alguns momentos bandas como White Zombie.

 

Darkness Is My Canvas

A banda foi Fundada em 2017 e traz o rock melódico clássico para a era moderna. Pete e Panu, dois amigos bem familiarizados com o meio musical, fundaram a banda com a ideia de misturar ecos do rock melódico clássico com sons contemporâneos. A paisagem sonora da banda é uma mistura de mente aberta do antigo e do novo, mas sempre distintamente ‘Darkness Is My Canvas’. Panu e Pete acreditam em música que respira sentimentos humanos, não excessivamente polida e mecanicamente precisa. Embora alguns possam considerar isso antiquado, Pete e Panu estão convencidos de que é a melhor maneira de criar música que transmita emoções genuinamente ao ouvinte.

 

A atual formação da banda conta com Panu Pentikäinen (guitarra, voz), Pete Erkintalo (voz, guitarra), Joonas Fellman (baixo, backing vocals) e Juuso Grönmark (bateria)

 

Siga a Darkness Is My Canvas nas redes sociais:

E se “Appetite For Destruction”, do Guns N’ Roses, fosse escrito por 12 bandas diferentes?

O músico e youtuber Steve Welsh ficou famoso na internet ao criar versões de clássicos do rock sendo tocado por outras bandas. Desta vez, a “vítima” foi o clássico álbum “Appetite For Destruction” do Guns N´Roses, Confira o resultado aqui na Rockstage Brasil.

 

Assista essa outra versão de Toxic da cantora pop Britney Spears, se fosse tocada pelo Alice In Chains?

 

 

Você pode acompanhar outras interpretações de Steve Welsh através do seu canal no youtube. Clique Aqui!