O icônico cantor e compositor Lô Borges, de 73 anos, continua internado em uma Unidade de Terapia Intensiva (UTI) de um hospital em Belo Horizonte, onde está sob ventilação mecânica desde o dia 17 de outubro.
Um comunicado divulgado pela família do artista remete à uma traqueostomia realizada no músico, ocorrida neste sábado (25), “para oferecer mais conforto e manter a ventilação mecânica”. O estado de saúde é estável, mas ainda considerado grave, segundo os familiares.
Lô Borges foi internado após uma intoxicação medicamentosa ocorrida há cerca de dez dias. Toda a sua agenda de shows está suspensa.
Sobre Lô Borges
Ao lado de Milton Nascimento, Lô Borges foi um dos fundadores do movimento Clube da Esquina, que revolucionou a música nacional a partir dos anos 1970 e 1980. O movimento, batizado em referência a um disco homônimo de 1972, fundia influências do rock, do jazz e da música psicodélica com a tradição da MPB e das mineiras, criando uma sonoridade atemporal e complexa.
Algumas canções de autoria de Lô Borges são O Trem Azul, Um girassol da cor do seu cabelo, Tudo Que Você Podia Ser e Nada Será Como Antes, em parceria com Milton Nascimento. O músico teve releituras de suas canções realizadas por Tom Jobim, Elis Regina, Milton Nascimento, Flávio Venturini, Ira!, Beto Guedes, 14 Bis, Skank, Nando Reis, entre outros.
O projeto musical de Rock chamado Thiago Carneiro & The Black Sheep acaba de lançar seu mais novo trabalho. O nome do single é A Canção e faz parte do álbum de mesmo nome, trabalho que a banda acaba de lançar. Tanto o álbum quanto a faixa já estão disponíveis em todas as plataformas digitais.
Ouça abaixo o single A Canção.
Trazendo uma sonoridade que flerta com Southern Rock, Hard Rock e até Grunge, o trabalho de Thiago Carneiro & The Black Sheep promete impactar os amantes do Rock.
O grande destaque da música fica por conta do ótimo trabalho de guitarra que ganha destaque tanto pelos seus riff’s na base como também pelo seu solo melódico e impactante no fim da faixa.
A letra de A Canção chega para celebrar o poder da música de nos fazer esquecer dos problemas, trazendo força para seguirmos em frente, mesmo diante das dificuldades. Aliás, essa mensagem é o que resume o retorno de Thiago Carneiro à sua paixão: fazer música.
Para saber mais sobre Thiago Carneiro & The Black Sheep basta clicar abaixo.
O Radiohead se prepara para retornar em novembro, mas Thom Yorke e Jonny Greenwood continuam no centro de polêmicas por antigas apresentações em Israel e pelas colaborações do guitarrista com músicos israelenses, mesmo após a invasão de Gaza. O tema levou Greenwood a cancelar dois shows no Reino Unido com o cantor israelense Dudu Tassa. Yorke, por sua vez, chegou a deixar o palco durante um show solo em Melbourne, em outubro de 2024, após ser vaiado por um espectador pró-Palestina.
Em entrevista ao The Sunday Times, Yorke afirmou que as críticas o tiram o sono e criticou a pressão das redes sociais. “Querem tirar o que eu fiz e me destruir, mas não me considero uma má pessoa”, disse. Greenwood defendeu suas colaborações, afirmando que respeita os artistas, não o governo, e que não se arrepende de trabalhar com músicos árabes e judeus.
Yorke declarou que não pretende mais tocar em Israel. Greenwood, no entanto, disse compreender a posição do vocalista e alertou que boicotes podem ser explorados politicamente. Outros integrantes da banda, como Ed O’Brien, Phil Selway e Colin Greenwood, também comentaram a situação, lembrando que se distanciar de Greenwood seria inviável.
Apesar das tensões internas e dos protestos, o Radiohead segue preparando sua turnê de retorno, enquanto as divergências sobre o tema permanecem.
Você, com certeza, já ouviu e até cantou junto o refrão dessa marcante música lançada pelo Pearl Jam, a Alive. Mas, o que talvez você não saiba é que ela não se trata de uma comemoração pela vida ou gratidão; o que Eddie Vedder na verdade estava dizendo é que estar vivo, para ele, era uma maldição.
A letra da música não é toda autobiográfica. Além disso, ela se junta com Once e Foot Steps e todas juntas formam uma trilogia, uma história contada em três partes. Porém, a motivação dessa letra pode ter sido algo vivido pelo próprio Eddie quando ainda era jovem.
Acontece que ele não se dava muito bem com seu pai. Porém, depois de um tempo, sua mãe veio lhe contar que aquela pessoa com quem Eddie viveu até aquele momento era, na verdade, seu padrasto. Isso foi um certo alívio para ele, porém o pior ainda viria: seu pai verdadeiro estava morto.
Vedder até chegou a conhecê-lo, mas não sabia que se tratava de seu verdadeiro pai. A dor que ele sentiu foi muito grande porque ele não teve a oportunidade de conviver com ele. Ele até chegou a conhecê-lo tendo sido apresentado como um “amigo da família”, porém foi um contato distante.
Para deixar a identificação entre os dois ainda mais marcante: o verdadeiro pai de Eddie era músico e tinha algumas faixas lançadas em vinil; Vedder teve acesso às músicas e até fez uma homenagem a seu pai em um de seus trabalhos solos.
O lado positivo dessa história é que, ao ver o público cantando a plenos pulmões esse refrão, Vedder deu-lhe um novo significado: era sim uma bênção estar vivo, apesar de tudo. Hoje, a música para ele tem uma nova sensação e uma nova mensagem. Nada vai apagar a dor que ele sentiu quando soube de tudo, mas estar vivo e poder contar essa história e viver sua vida fazendo algo que ama pode ser um ótimo capítulo a ser vivido.
O mês de Outubro na Groover traz ótimas bandas, conhecidas ou não do grande público. Confere ae…
Camapu
A banda Camapu apresenta “Guabiru”, uma faixa empolgante e inusitada que mistura Nirvana, Chico Science, literatura brasileira e até um meme em uma sonoridade única. Formada em 2018, a banda combina referências literárias e musicais do Brasil com o peso do grunge e do punk rock, criando um som autêntico e cheio de personalidade. “Guabiru” é uma viagem entre o passado e o presente — nostálgica, intensa e completamente original. Soga no Instagram @bandacamapu.
Snakeheads
A banda australiana Snakeheads apresenta “Top of the Pops”, uma boa faixa de punk-rock com alma e história. O single é o terceiro lançamento do aguardado álbum “Belconnen Highs”, um projeto que atravessou décadas. Formada por amigos de longa data, Pete Lusty e James Roden, a dupla compartilhou anos de composição e paixão pelo punk até que Pete faleceu em 2020, vítima de linfoma em estágio 4. Agora, James conclui o álbum em homenagem ao amigo — um tributo comovente à amizade, à perda e à música que os uniu desde os tempos de escola. Siga no Instagram @snakeheadsmusic.
Saints of No One
A banda Saints of No One lança “Drowned in a Bar”, uma boa faixa de rock e o seu sexto single, que marca também o primeiro cover do grupo. A música é uma versão em inglês de “Clavado en un Bar”, sucesso da banda mexicana Maná, que soma mais de 500 milhões de streams no Spotify. A releitura traz uma pegada mais pesada e moderna, mantendo a essência melódica do original, mas com o toque característico da banda. Um tributo sincero e energético que promete agradar tanto aos fãs de Maná quanto a novos ouvintes do rock alternativo. Siga no Instagram @saintsofnoone.
Steve Creep and The Wildcards
Se depender do canadense Steve Creep and The Wildcards o rock não vai morrer tão cedo. A ótima faixa “45” já nasceu com cara de clássico. Baita composição dos caras que já apareceram diversas vezes aqui na Rockstage Brasil. O clipe no youtube já passou de 20 mil visualizações. Siga os caras no instagram @stevecreepandthewildcards.
Hello Enemy
A banda australiana Hello Enemy lança “Helter Shelter”, uma faixa grunge moderno que mistura o peso do Alice in Chains, a fúria do Nirvana e o groove do Queens of the Stone Age. Com o refrão desafiador “I’m not a notch upon your belt, this is a different kind of hell”, a faixa é intensa, suja e real — um retrato fiel da essência crua do trio de Adelaide. Siga no Instagram @helloenemyband.
Cherry Pulp
A banda Cherry Pulp, formada por músicos da Austrália, EUA e Itália, estreia com o single “Love in the ’90s”, uma faixa que lembra as canções melódicas do Nickelback. Com uma sonoridade que mistura a energia do pop-rock moderno com a nostalgia dos anos 90, o grupo aposta em arranjos com toques celtas e harmonias vocais marcantes. A música fala sobre amor, distância e redenção, conduzida por uma produção poderosa e atmosfera cinematográfica. Confere lá no Spotify. Clica aqui.
Skarlett Roxx
A banda norte-americana Skarlett Roxx lança a ótima “Murder After Midnight”, que é o primeiro single do próximo álbum “Monsters Under The Bed”. Com uma sonoridade poderosa e atitude marcante, o grupo entrega um rock intenso e cheio de personalidade. Siga no Instagram @skarlettroxx.
Line So Thin
A banda norte-americana Line So Thin lança “Choke”, uma faixa explosiva que entrega um verdadeiro soco de energia e emoção crua. Com riffs esmagadores, bateria intensa e vocais que oscilam entre a fúria e a vulnerabilidade, a música transforma a frustração em catarse sonora. Perfeita para fãs de Architects, Knocked Loose e Bring Me the Horizon, “Choke” se encaixa em playlists de alta intensidade — da trilha para treinos pesados às madrugadas de puro headbanging. Mais do que uma canção, é uma descarga emocional que se sente no peito. Siga no Instagram @linesothin.
Jbryan
Baixando um pouco a adrenalina temos o americano Jbryan com o seu cativante single “This Place” que fala sobre mudanças bem sucedidas que tomamos em nossas vidas. Belo trabalho. Siga no Instagram @joebrandenburg5.
61 Ohms
A banda norte-americana 61 Ohms, de Orange County, lança o single “The Song Remains The Same”, uma faixa que lembra U2 e Radiohead em sua força melódica e atmosfera grandiosa. O grupo entrega uma canção emocional sobre resiliência e os ciclos da história. Siga no Instagram @61ohms.
GGG
A artista brasileira GGG (Giovanna Moraes) apresenta o single “+ do que vc”, uma faixa de rock alternativo que reflete sobre o impacto das redes sociais em uma geração hiperconectada — e, paradoxalmente, cada vez mais esgotada e solitária. Parte do álbum TUDO AGORA, lançado em 18 de setembro, a música traduz em versos e distorções o sentimento de comparação constante e a busca por validação em um mundo digital onde todos parecem ser “mais” do que a gente. Com uma linguagem direta e emocional, GGG tem conquistado um público jovem — principalmente meninas entre 12 e 25 anos — que estão descobrindo o peso e a força da música alternativa através de sua voz autêntica e contemporânea. Siga no Instagram @gggiovannamoraes.
The Elephant Green
O projeto franco-brasileiro The Elephant Green apresenta o single “Electric Life”, uma boa faixa, na vibe de Oasis, que captura a essência livre e intensa do rock’n’roll moderno. O videoclipe, filmado na estrada, mostra a banda em ação — no palco e fora dele — celebrando o caos criativo e a energia das turnês. Formado por quatro músicos movidos por paixão e autenticidade, o grupo combina influências clássicas com uma abordagem contemporânea, resultando em um som vibrante e emocional. A faixa é o primeito singlo do álbum “Here’s Everything”, que chegou às plataformas em 2 de outubro de 2025. Siga no Instagram @the_elephant_green.
Don´t Tell John
Essa banda vem fazendo barulho no cenário rock underground. Com uma competente vocalista e seu som Indie-rock blues. “Again” chega para confirmar esse status. Baita vocalista, baita instrumental. Siga no Instagram @donttell_john.
Mamma Voodoo
Formada no Rio de Janeiro em 2019 a banda Mamma Voodoo faz um trabalho de qualidade e competência no bom single “Anxiety” que a banda descreve como sendo uma ataque de ansiedade em forma de música. Siga no Instagram @Mammavoodoo.
Orangepit!
Com um som cheio de influências vindas do psicodélico, do hard rock e folk dos anos 70, a banda nos apresenta a faixa “Olive Tree”. Uma viagem rítmica e sonora que vai te levar pra bem longe. Escute no escuro e com bons fones de ouvido. Siga no Instagram @orangepitmusic.
Red Skies Dawning
Red Skies Dawning é um projeto americano (Maryland) de Rock Alternativo/Metal produzido por Chris Dawson (Any Given Sin, Silent Theory, Shallow Side, Three Days Grace). “Shipwrecked” é um belo exemplo do potencial dos caras. Siga no Instagram @redskiesdawning.
E assim chegamos ao final do mês de Outubro. Esperamos que tenham gostado. Até o próximo mês…
